作品信息：制作时间：2018年11月15日。用时： Sketch Up建模（50分钟）、Vary For Sketch Up渲染（30分钟）、PS彩平（3小时）。作者：云阙设计
案例简介：这个教程分享一下PS景观效果图制作思路。练习时需要有一定的PS基础。
完成效果（软件使用SU、Photo Shop）
效果图的作用
园林景观效果图起到了重要的作用。它不仅可以展现设计师的主要设计理念，而且还能帮助甲方了解设计的大概效果，很好的在设计师与客户之间建立起一座桥梁。
关于景观效果图的制作流程及使用的软件
要获得高品质的效果图，步骤一般分为建模（Sketch Up或3DMax）、渲染（Vary For SU或Vary For 3DMax)、PhotoShop后期处理。一个软件很难独立完成以上全部工作。
优秀的效果图都有哪些特点
1、比例、透视准确：要把握好各要素的远近虚实和透视比例关系，对于效果图中的各种造型，不论其形状如何，比例一定要合理，比例和尺度对了物体才会给人以美感。关于比例的控制可以学习一下透视知识，视点、灭点、视平线、透视线等等。网上有许多详细的理论可以自行学习。
2、既要统一又要变化：整体风格要统一（要么做成写实风格，要么做成概念风格），色调要统一（不要出现突兀的色彩），素材要统一（简单举个例子，不要把有明显人工修剪痕迹的植物素材用到一个自然环境中去）。而变化与统一并不矛盾，图面各要素怎样在统一的风格下，灵活展现自己的特色，又不互相冲突，这样画面才能展现丰富画面效果。色彩要有变化（植物本身就有颜色上的变化，建筑物、玻璃、地面铺装收到光照都会产生色彩上的变化；色彩变化让画面丰富多彩，但整体要给人一种明确的色彩方向）、虚实变化（主体部分突出，背景等次要画面加白虚化；通过雾气和光效让画面产生虚实变化）、构图的变化（构图要均衡，但不能绝对的左右对称；举个例子，假如左侧放两棵小乔木，右侧就可以放一个大乔木，左右并不对称但却能够均衡）。
3、 意境的营造：意境指一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以用言语阐明的意蕴和境界。个人感觉效果图的意境主要可以通过两个方面去营造，一是尽量让画面产生故事性，例如可以通过让画面的人物产生互动，加入动物、落叶等氛围素材，都可以增强画面的故事性。二是通过虚实来表现出意境，将远景或局部虚化或隐藏，给人更多想象的空间。类似中国画里的一些手法。
难点及解决方法
1、软件基础：软件基础没法通过文字给大家讲清楚，可以查看以前的文章，多练习。
2、光影的塑造：光影的关系往往很难把握准确，建筑部分的光影可以通过渲染来生成。而植物部分通常是PS添加，就需要制作光影（要分析光照方向并确定投影位置）。影子的制作一般需要设置好透明度、制作明暗虚实渐变（中心实边缘虚化）、控制好影子的形状（要与投影物体形状一致）。
3、配景素材的选用：景观效果图需要使用大量的配景素材，包括各种植物、人物、车辆、光效、落叶、水面、动物等等。素材可以从网络获取（下载或从网店购买）。网络素材虽然数量很庞大，质量却往往较差，需要去其糟粕，存其精华，慢慢收集整理素材吧。关于素材还是建议大家自己拍摄素材，手机拍摄身边美好的素材（植物、雕塑、地面、水面），拍摄时找一些有天空作为背景的素材，方便PS扣取素材。
4、质感的处理：真实的水面、砖、建筑墙体、玻璃等都不可能只是一种光滑的颜色，都会有各种纹理。水面往往有波纹、水草的斑驳变化；地面铺装往往有污渍和岁月产生的老旧痕迹；建筑外墙也会有雨水的侵蚀痕迹；玻璃收到光照以及自身的反射也会产生丰富的变化。这些细节都需要考虑到。
彩色平面图制作步骤
1、SU建模。SU建模相关知识点可以到以前发布的案例中查找。
2、关于SU建模个人总结主要需要注意两大点。一是对所建对象的结构进行合理拆分，拆分的合不合理对建模效率影响很大。二是建模过程正确并熟练使用组和组件。
3、使用Vary For SU简单渲染一下（或者导入3DMax渲染），只要简单的渲染出太阳光即可。
4、对材质进行调节，前期渲染再材质和灯光上多花时间，后期PS就会少花时间。这个案例以PS为主，简单渲染。
5、渲染出通风道图。通道图对PS的后期处理起到关键作用，可以通过通道快速选择相应的局部区域，再使用PS处理。
6、通过通道将各个部分复制出新图层。包括室内地面、室内绿地、两侧建筑墙体、背景墙体、白色窗框、窗玻璃、顶部黑色金属架、顶部白色金属架、顶部玻璃、室外道路、室外绿地。
7、对框架进行局部处理。黑白窗框使用色阶增强明暗对比，两侧墙体叠加污渍效果，阴影部分和光照部分分别进行强化。
8、添加室外环境。制作景观效果图可以从远到近逐步处理，这样的目的是确保图层顺序准确。
9、室外背景图最好选用完整一点的环境，节约制作时间；可将其虚化（Ctrl+U调亮明度）。
10、室外人物选用质量较高的，人物之间有互动的。
11、添加室内地被植物，注意透视比例。最好选择现成的照片素材，只需稍微添加点地被植物即可。
12、对于单个的植物素材需要调节色调，使色调统一。
13、放置乔木。放置时注意图层顺序、透视关系、光照方向要一致。
14、关于植物最关键的还是选择素材，一般环境下都要选择一些枝干较高（枝干较高不阻挡视线，整体通透）、树形美观（枝干形态自然，树冠边缘完整）。
15、一般情况植物以绿色为主（颜色越多，给人感觉越俗气）。大概80%到95%选用同一色系，少部分选用些其它颜色植物。
16、对植物调色，讲所有植物放到一个图层组内，对图层组整体调节。颜色偏灰一些，效果图中一定要控制好画面的饱和度，灰色调更显高雅，就像黑白照片更耐看一个道理。
17、明暗处理。暗部加暗色，亮部提亮。枝干以及树冠的明暗部都要做处理。具体方法：新建两个图层，一个模式为正片叠底，画笔画出暗部；另一个图层混合模式为颜色减淡，画笔画出高光。
18、制作植物的投影。投影主要投在左侧墙上以及窗框上。具体方法：挑一个植物图层复制一层，调为黑色，使用蒙版使其只在窗框以及左侧墙面部分显示，再添加高斯模糊并调节不透明度。
19、添加室内配景素材，添加人物和座椅。数量适中，构图协调。
20、对这些素材添加投影，增强素描关系。
21、添加光线。使用白色画笔绘制，添加高斯模糊，调节不透明度，使用蒙版擦出渐变效果。光线照射方向及照射位置要科学，不要无中生有。
22、绘制光线时多绘制一些粗细不同的笔触，光线尽量丰富一点。
23、整体调节。增强画面整体的对比度，整体调节色调（偏一点蓝紫色调）
24、整体检查，看看素材的图层顺序有没有错误，材质的质感有没有塑造出来。
